音楽の物語を
色彩とフォルムの妙で描き出す
幼稚園生の頃は「人間の顎がうまく描けたことに喜ぶ子供だった（笑）」と振り返る藍にいなさん。幼い頃から絵にまっしぐらだった彼女は、鮮やかな色彩のアニメーションでドラマティックな世界を描くアーティストに成長した。インスピレーションの種は“物語”だ。
「MVであろうと一枚絵であろうと、背景にある物語を想像・妄想することから始まります。YOASOBIの『夜に駆ける』のMVを作った時も、楽曲の基になった小説から、さらに登場人物の設定を私なりに練り込んでいって。2人はどんな生まれ、性格で、どんな経験をしてきたのかをA4の紙にびっしり書いていく。その作業を経ると、のびのびと描き進められるんです」
仕事を始める前から、音楽を聴いてそのイメージをスケッチに起こすのが好きだった彼女。楽曲の世界を独自に解釈し、深める技術は自然と身につけてきたものだ。ゆえにそのクリエイションは、音楽にフィットするどころか奥行きまでもたらす。「楽曲のスケール感と違わない映像にすることは、気をつけていますね」と藍さん。
また、目に留まる作品にするための工夫も随所に。「一秒観ただけで記憶に残る色味やフォルムをベースにすること。あと、手描きっぽい線をあえて残すのも心がけていることです」制作中は、細部までこだわり作品の物語世界にどっぷり浸かるが、「公開されたら一気に忘れる（笑）。あまり振り返らないタイプですね」とドライな一面も。その軽やかさが、人々の心を掴む新たな物語を生むことだろう。
YOASOBI「夜に駆ける」のMV。自分の色を出した作品が多くの人に受け入れられることを実感し、手応えを感じた作品だとのこと。YouTubeでの総再生回数は2億5,000万を超えている。 
今年7月に発売された、藍さん初の作品集『羽化』に収録された一枚。芸術新聞社／3,080円。
藍にいなの次を生み出す仕事術
- 背景にある物語を想像して描き進める。
- 一目で記憶に残るインパクトを大切にする。
- 楽曲のスケール感と違わないようにする。
- アナログなタッチを随所に残す。
- 一度世に出た作品は、振り返らない。
