정형을 거부하고 박리의 존재를 울린다. 예정조화를 뒤집는 극반론
고산 다카시
이번에, 장코 it씨에게 부탁한 것은, 단순하게 <Dos Monos>가 엄청 멋있었기 때문입니다. 다만 본작은 주인공이 랩을 하는 이야기입니다만, 이른바 「힙합 영화」가 너무 되지 않게 하고 싶다는 생각도 있었습니다.
장코씨는 영화에도 자세하게 센스도 훌륭하기 때문에, 직감적으로 「그라면 절대로 갈 수 있다, 재미있게 된다」라고 하는 확신이 있었지요.
장자 it
극반적으로, 예를 들면 아카데믹한 음악 교육을 받은 사람이라든지가 안심하고 맡기기 쉽다고 생각합니다. 저에게는 그런 백본은 없습니다만, 「이 녀석은 뭔가 재미있는 일을 해 줄지도 모른다」라고, <Dos Monos>를 비롯한 활동 전체를 통해 느껴 주신 것은 기쁩니다.
처음에는 우선 랩 지도라는 형태로 리허설과 촬영에 참가하고 있었습니다만, 어차피 관련된다면 함께 작품 전체를 재미있게 하고 싶었기 때문에, 나중에 극반을 의뢰받았을 때도, 「물론 하고 싶다」라고 대답했습니다.
고산
극반을 만드는 사람이 촬영 현장에 계속 있다고 하는 것은, 실은 그다지 없는 것이군요. 덕분에 공용 언어가 생겨서 안심하고 맡길 수 있었습니다. 실제로, 아이디어의 모두가 신경이 쓰이고 있어, 이로 정연하게 하면서도 뚫린 아티스트성을 느꼈습니다.
장자
음악을 만들 뿐만 아니라, 소리를 끼우는 방법이나 아이디어 내보내기를 포함하여 함께 작품을 재미있게 만드는 관계가 하고 싶었습니다. 의식한 것은 AI가 생성하는 '이 장면에는 이 소리'라는 막연한 정답을 어떻게 덮어쓰는가 하는 것.
예를 들어, 제목이 나오는 장면. 당초는 일렉트로 같은 레퍼런스를 받고 있었습니다만, 화면에 비치는 로고의 폰트로부터 오리엔탈인 공기를 느끼고, 굳이 다른 밸런스의 소리를 제안했습니다.
고산
그건 놀랐습니다. 「왜 이 소리입니까?」라고 들으면, 「로고가 쿵푸같았으니까」라고(웃음). 화면에서 읽을 수 있는 정보를 최대한 살려 작품 자체에 빠지는 소리를 재미있게 탐구해주는 것이 전해져 정말 기뻤다.
장자
아야마 감독도 어떤 종류의 케렌 맛이 있는 편집이나 연출을 자랑하고 있는 것처럼 생각합니다만, 의외의 소리와 그림의 편성으로 관객을 생각도 들지 않는 지점에 데려가고 싶다고.
청춘 영화로서의 상쾌감은 답습하면서도, 청량 음료수의 CM과 같은 기호적인 상쾌함에는 하고 싶지 않아서. 2시간의 영화이기 때문에 그릴 수 있는, 캐릭터가 단순히 소비되는 존재가 아닌, 박출의 존재감이나 깊이를 음악의 질감으로 표현하고 싶었습니다.
고산
그 마음은 완전히 공유되었습니다. 저도 현대의 '청춘 영화'라는 말이 과거의 모방이나 정형화된 것이 되어 버리는 것에 대한 위화감이 있었다.
그렇기 때문에 기존의 '청춘 영화적인 무언가'를 최대한 빼고 그것을 웃도는 무언가를 만들려고 했기 때문입니다. 완성된 음악을 큰 스피커로 들었을 때는, 이굴발에 텐션이 올랐습니다.
장자
현장에서의 랩지도도 즐거웠습니다. 난사라 씨들은 당연한 것처럼 랩을 만지고있는 세대. 기술보다는, 비트를 타는 즐거움이나, 랩을 즐기기 위한 마인드 세트의 부분을 소중히 전했습니다.
고산
미나미 씨는 "첫 사이퍼 장면이 가장 긴장했다"고 말했지만 영상에서는 정말 즐거워 보였습니다.
장자
「잘 하는」 것보다 「즐겁게 하고 있다」 처럼 보이는 것이 연출 지도로서도 정답이라고 생각했습니다.
고산
청춘영화는 역시 젊은 사람들의 것이었으면 좋겠습니다. 그 때문에 「즐거움」이 전해지는 것은 정말로 중요. 이번 제대로 그런 작품이 완성된 것은, 소리가 가져오는 힘이 컸다고 생각합니다.
