닫힌 현지주의를 열린 팝으로 성립시키는 것이 남부의 대단함입니다.
나와 같은 세대의 사람에게 많다고 생각합니다만, 어머니가 서던의 대팬이었습니다. 「쿠와타씨의 야구팀과 경기를 한 적이 있다」라든가 「Shibuya eggman에서의 시크릿 라이브를 보았다」라든지, 여러가지 자랑 이야기를 듣고 자랐습니다(웃음).
그래서 어렸을 때부터 서던의 곡은 집에서 잘 듣고 있었고, TV에서 봐도 좋은 의미입니다. 예를 들어 '만피의 G★SPOT'로 해도 스트레이트에 하비한 이미지가 있는데도 가사 카드를 잘 읽으면 거기에 숨겨진 인텔리전스와 보케브라리의 대단함에 압도된다.
지금 생각해 보면, 그 유혹적인 앰비밸런스를 아이들과 함께 즐기고 있었던 것 같아요. 그리고 처음으로 자신의 돈으로 서던의 앨범을 샀던 것은 1998년 내가 중학교 2학년 때였습니다. 베스트 앨범 『바다의 Yeah!!』와 당시의 최신 앨범 『사쿠라』를 사서, 엄청 빠졌습니다.
매일 개 산책을 할 때도 듣고 있었던 정도 (웃음). 쿠와타 씨의 노래는 들으면 결국 자신도 노래하고 싶어지고, 노래해 보면 입이 기분 좋네요. 그것은 쿠와타 씨의 말과 단어를 연결하여 노래하는 리에존적인 가창이 가져오는 것도 있습니다만, 이번 앨범에서도 그 독자적인 리에존은 작렬하고 있었습니다.
「사상 가장 무서운 몬스터」에서의 「분노가 된 류진씨 멈추고 뇌신(라이진)씨」의 곳은 몹시 기분이 좋다. 생각해 보면, 서던 이전에는 일본어를 이런 식으로 독자적인 리에존으로 노래하는 사람은 없었던 것이 아닐까. 지금도 아무도 흉내낼 수 없다.
그리고, 쿠와타씨의 작사라고 하면 루비 사용의 능숙함이군요. 이 소위 "루비 예"에는 사실 저도 상당히 영향을 받고 있습니다.
「분석실」이라고 써 「캐비네」라고 노래해 보거나(cero 「Tableaux」), 거기는 물론 “쿠와타 카유로부터의 영향”이기도 합니다(웃음).
그것은 제쳐두고, 이번 작품에서의 궁극의 루비 예술이라고 하면 「분기리 연가」군요. 「요시오 돈토코」라고 부르는 부분에는 루비로 「여름 클럽」이라고 가게명이 접해 있다. 했습니다. 이것은 쿠와타 씨 밖에 할 수 없는 예당이라고.
클로즈드한 로컬리즘을 느끼게 하면서 밖용으로 열린 보편적인 팝스로서 성립시키고 있다. 이 정도의 규모감의 밴드가 아직도 “우리의 거리의 밴드”이고 계속하고 있다고 하는 것은 대단한 것이군요.
이번 작품은, 선인에게의 리스펙트와 차세대에 연결하는 생각을 표현하면서, 서던이 지금도 변함없이 사회나 시대와 확실히 커뮤니케이션을 계속하고 있는 밴드라는 것을 느끼게 해 주는 앨범이기도 했습니다. 물론 프로테스트 송으로서의 예리함도 건재하고.
그것을 모두가 들어오는 입구의 넓이로 표현한다는 기개, 그 아티튜드의 힘은 나를 포함해 지금의 뮤지션에 조금 부족한 곳일지도 모릅니다.
Hit Me Lyric
서던 비치에서 헌팅한다면 요시오 돈토코(여름 클럽)에서 Show!!
「분기리 연가」보다
My Favorite 서던
YOU(1990년)
「전조를 넣는 방법 등, 악곡의 구조가 실은 굉장히 치밀하고 복잡하다고 생각했습니다. 지금 들으면, YMO에도 통하는 것을 느끼네요」
慕情 (1992년)
「『세상에 만엽의 꽃이 피어나』 등에 수록되어 있는, 자신 속에서 빼놓을 수 없는 한 곡. 자신의 장례식으로 흘려 준다고 말하고 있을 정도로 좋아하는 곡입니다」
BLUE HEAVEN(1997년)
「서던에는 피칸의 날씨가 어울리는 노래도 많지만, 흐린 하늘을 느끼게 하는 이 노래를 사랑해, 지금 또 잘 듣고 있습니다」
