도쿄의 박물관에서 사생회를. 샬롯 듀마 × 양바이트릭

해외 뮤지엄에서는 전시품을 스케치하는 아티스트를 볼 수 있다. 여기 일본에서는 사생을 허가하는 미술관이 적고 드문 광경이다. 스케치에는 신속하게 기록하도록 그린 몇 개의 선이 본질을 포착한다고 말할 수 있는 재미가 있다. 또, 앞선 선을 고찰하는 것도 의의심하다. 그 매력을 찾기 위해 두 명의 아티스트와 사생회를 개최했다.

산종 미술관(도쿄/에비스)

샬롯도 일본 방문시 반드시 방문하는 일본 최초의 일본화 전문 미술관

우선, 샬롯이 다니는 <산종 미술관>에서 취재일에 개최하고 있던 “후쿠다 히라하치로×코토파”의 소장 작품 중심의 기획전에. 두 사람은 먼저 한 점씩 정중하게 감상하고, 그 후 신경이 쓰이는 작품을 사생하기 시작했다. 특히 움직임이 있는 동물의 묘사에 매료되었다는 양은 새를 중심으로.

"잘 보면, 단지 표시를 한 정도밖에 그려져 있지 않은 곳이 있지만, 모든 것을 그리지 않아도 본질을 포착할 수 있다는 것을 깨닫는다. 각성이 된다. 작품의 형태나 선을 정확하게 카피하는 것이 아니라, 자신의 감성이나 스타일로 해석하면, 새로운 아이디어가 태어나거나 자신의 작풍이 조금 진보하는 것을 돕는 것도」

한편, 샬롯은 야마야 무네들에 의한 《구자도》의 새견을 반복적으로 그렸다.

「수묵화만이 가능한 애매한 윤곽으로, 제약을 느끼게 하지 않는 그리는 법이 매력적. 선이 아니라, 형태를 의식한 표현이군요. 스케치를 하면, 자연스럽게 작품과 함께 오랜 시간을 보내게 됩니다. 단지 보거나 사진을 찍는 것과는 전혀 다르다. 보는 페이스를 떨어뜨려 작품과 깊게 마주보는 것으로,

인터미디어 테크(도쿄/마루노우치)

도쿄 대학의 드문 컬렉션, 모든 장르의 표본 천국

이어 방문한 것은 <인터미디어 테크>. 예술부터 디자인까지 폭넓게 참여해, 작풍도 변화시키는 양에게 있어 다양한 장르의 표본을 담는 이 공간은 영감의 보고라고 한다.

“활동을 하나의 카테고리로 한정하고 싶지 않기 때문에, 폭넓은 호기심과 탐구심이 응축된 이 장소는 나에게 딱. 그렇게 하고 있다. 시라미 그림이라고 해도, 나름의 해석으로 그린다. 그것이 나중에 대규모 프로젝트에 영향을 주는 일도 있다.

동물의 박제에 초점을 맞추고 스케치를 하고 있던 샬롯에게는 난이도가 높은 대상에 대한 나름대로의 접근방법을 찾을 기회가 된 것 같다.

"눈에서 그리려고 했지만, 박제의 인공적인 눈의 스케치 방법에 고전했습니다. 하지만, 실패를 그대로, 생생하고 정직하게 그리는 것이 스케치의 장점. 세련된 작품보다 훨씬 인간성 가 나타나기도 하고, 공감을 부른다. 최근 수채화를 재개해, 성공도 실패도 양쪽이 실린 미편집의 책과 같은 스케치북도, 자신 안에서 받아들여지게 되었을 뿐입니다」

스케치를 마치자 서로의 작품을 평가하고 서로 칭찬해 도쿄의 뮤지엄을 무대로 한 가을의 사생회는 열렸다.