¿Quién es Milkman Saito?
"Retrospectiva de Milkman Saito 1994-2024: Colección de Crítica de Cine de la Revista Keihanshin El" es un tema candente. Su portada rosa lo hace destacar incluso en la sección de cine de las librerías, y su grosor es de unos 3 cm. El contenido es tan impresionante como su apariencia. El libro tiene 600 páginas y contiene una cantidad abrumadora de información, con algunas páginas escritas con letras tan diminutas que hay que entrecerrar los ojos para leerlas.
Este libro es una compilación de la gran cantidad de manuscritos que dejó Milkman Saito, quien lamentablemente falleció el año pasado, para Meets Regional, SAVVY y la revista mensual L Magazine, todas publicadas por L Magazine.
El diseño de la portada de "1994-2024 Milkman Saito Retrospective: Keihanshin L Magazine's Film Criticism Collection" fue creado por el estudio de diseño groovisions, del cual Milkman era miembro. 
Se repartieron tarjetas conmemorativas a los asistentes a un evento en memoria de Milkman, celebrado en el club Metro de Kioto. El diseño fue obra de Groovisions. Por cierto, el nombre "Milkman" proviene de que su familia tenía una lechería.
Aquellos que conocieron a Milkman cuando estaba vivo pueden tener una imagen de él que se superpone un poco con la persona que era.
Cuando sube al escenario en las charlas, viste ese llamativo traje rosa. Y una vez que empieza a hablar, continúa con su discurso, como una metralla, sobre su vasto conocimiento (¿o será locura?) sin interrupción hasta que llega el final.
Lo mismo puede decirse del VJ en los ahora legendarios conciertos de Pizzicato Five en los 90, que hicieron famoso a Milkman de la noche a la mañana. Recortes de escenas de películas de todo el mundo y de la historia se reproducían al unísono para acompañar la música. Pop y exceso, exceso y pop. Ese era el punto fuerte de Milkman.
Hablamos con Hiroshi Ito de groovisions, quien estaba a cargo de las funciones de VJ junto a Milkman, sobre lo que sucedió en ese momento y Milkman.
Todo empezó con el Metro de Kioto
Ito y Milkman, que también nació en 1963, el año del conejo, se conocieron en 1992.
El lugar fue Kioto, y fue un determinado trabajo en vídeo el que unió a los dos.
En aquel entonces, trabajaba como asistente en una universidad de Kioto, pero a la vez organizaba eventos musicales en clubes como Metro. No era VJ, creo que solo era DJ. En Metro, Tanaka-han (FPM, también conocido como DJ Tanaka Tomoyuki) y Matsuyama-san (Matsuyama Yoshihiro, dueño de la peluquería Romanza), a quienes había conocido un tiempo antes, organizaron un evento musical llamado Sound: Impossible. Fui a pasar un rato allí y conocí a Saito-san (Milkman).
Por aquel entonces, Saito-san ya creaba materiales cortando y conectando varias películas. Por aquel entonces, ambos nos entusiasmamos con el cortometraje de los Eames "Powers of Ten". Sentí que hacíamos buena pareja.
Luego ambos comenzaron a colaborar como VJs, lo que comenzó en un evento celebrado en Osaka.
Entonces, Tanaka-san organizó un evento en Ohbako, Shinsaibashi. Fue entonces cuando finalmente pude trabajar como VJ con Saito-san. El estilo consistía en insertar gráficos en movimiento de títulos y créditos que había creado en una computadora entre fragmentos de la película que Saito-san había hecho. Desde entonces, había estado haciendo videos con tipografía en movimiento. Usamos mucho el equipo de la universidad (risas), y a ambos nos encantaba Saul Bass, así que creamos el video con esa imagen en mente.
El artista invitado al evento fue Konishi Yasuharu de Pizzicato Five.
Su encuentro con Konishi determina el futuro de ambos.
Y así nació Groovisions
Parece que Konishi vio nuestro trabajo como VJ y le gustó. Así que me invitó a unirme a él, y terminé haciendo el VJ para los conciertos de Pizzicato desde 1993. Después, lo hice todos los años hasta que la banda se disolvió en 2001.
A mitad de camino, empezaron a actuar bajo el nombre de groovisions. Konishi fue quien acuñó el nombre. Más tarde, mis alumnos se unieron como diseñadores, y en 1997 se mudaron a Tokio, pero Saito, que permaneció en Kansai, continuó como miembro gracias al trabajo de Pizzicato como VJ. Así es, Saito se suponía que estaría en el grupo de Tanaka-san, pero terminó trasladándose a nuestro equipo sin pensarlo mucho (risas).
Milkman era el único miembro no diseñador del grupo de diseñadores Groovisions. Una entrevista con Milkman apareció en la edición de abril de 2004 de Advertising Criticism, en la sección "Especial: Groovisions". 
Groovisions incluso hizo camisetas de Milkman sin su permiso y se las envió. Algunas incluso se vendieron como mercancía. De la colección de obras de Groovisions, GROOVISIONS MGR. 
Esta es una foto rara incluida en la colección "grv2000" de groovisions, publicada en 2000. Milkman está exhausto y dormitando en un sofá en la oficina de groovisions, con Thunder Bunny y Pipo-kun a su lado, mientras trabaja en material de VJ para un show en vivo de Pizzicato Five, que lo ha visto permanecer despierto toda la noche todos los días.
Las visuales geniales y alegres creadas por Groovisions, que fueron sincronizadas con la actuación de Pizzicato, sorprendieron a quienes las vieron en ese momento.
A partir de ese momento, los VJs aparecieron cada vez más en shows en vivo y eventos de clubes de otros artistas, pero el material editado por Saito en particular no tenía rival, ya que solo podía hacerse con un amplio conocimiento del cine.
Además de su trabajo con Pizzicato, Saito también comenzó a trabajar como crítico de cine.
Este folleto de Boogie Nights de Paul Thomas Anderson fue diseñado por groovisions. Tiene el tamaño de un disco de 7 pulgadas e incluso presenta un diseño divertido con un agujero en el centro. Milkman también colaboró. 
"Video Shop 2 AM" es un libro editado y escrito por Kawakatsu Masayuki. Milkman es coautor junto con Tamaki Ogawa y Makoto Takimoto. El diseño de la portada también fue realizado por Groovisions. Milkman aparece en el extremo izquierdo.
Conocimiento y energía ilimitados sobre el cine.
El conocimiento de Saito-san sobre cine es simplemente ilimitado. Se podría decir que es el otaku definitivo (risas). Años después, nuestra agencia abrió un restaurante en Kioto llamado Sanmiya, donde invitamos a Saito-san a dar charlas en vivo sobre cine, y si lo dejábamos solo, hablaba durante cuatro o cinco horas seguidas (risas). Este tipo de exceso ilimitado estaba presente en Saito-san como persona y en sus obras. Creo que el video de Pizzicato es un buen ejemplo de ello.
Una vez hablé con Tanaka y me dijo que el video de Saito es increíble, pero que si se dejaba así, no se podría contener o se descontrolaría. Por eso es necesario encuadrar y empaquetar, y creo que el trabajo de Pizzicato ha funcionado milagrosamente bien en este sentido. Le da un aspecto genial y elegante... Creo que eso se puede decir no solo del video y la charla, sino también de su escritura.
Lamentablemente, es difícil recrear el VJing de esa época, pero el conocimiento y la pasión de Milkman por el cine aún deberían ser evidentes en este libro.
Este libro también es increíblemente voluminoso y repleto de información. Si realmente quieres leerlo a fondo, necesitas estar preparado. No puedes competir con él con conocimientos superficiales. Pero, al igual que la charla de Saito, si lo escuchas un poco, parece que estás escuchando las historias de un anciano gracioso de la región de Kansai (risas).
Esta vez solo trabajamos en la portada, pero queríamos que el contenido del libro tuviera un diseño pop similar, como el traje rosa de Milkman. Destacará en la sección de cine de una librería. Así que creo que está bien que la gente simplemente hojee el contenido, empezando por la parte que quiera leer. Claro, si eres un lector experto, espero que te sumerjas en la maraña de películas de Saito (risas).
