La ropa es algo que nos "ponemos". Oculta y protege nuestro cuerpo, a veces añadiendo un toque de glamour y a veces expresando nuestra personalidad. Sin embargo, hay un tipo de ropa en este mundo que se "pone" para luego "quitarse". Se trata de los trajes de striptease. Tras oír rumores de que el teatro de striptease más antiguo que aún se conserva en Japón, fundado en 1947 (Showa 22), tiene su propio diseñador de vestuario, visité Asakusa Rockza.
En los teatros de striptease de todo el país, los bailarines preparan todo ellos mismos, incluida la dirección, la coreografía y el vestuario, antes de subir al escenario, pero Asakusa Rockza es el único teatro que tiene un director interno que crea los espectáculos. También tiene su propio departamento de vestuario, que prepara varios trajes para cada actuación. 
Algunos imaginan los clubes de striptease como lugares sombríos con muchos clientes masculinos, pero como espectáculos, son muy refinados, y las actuaciones que realzan el cuerpo son casi arte. Recientemente, una amplia gama de clientes, incluyendo extranjeros y mujeres, han acudido en masa a estos clubes, y se llenan a diario.
Los apasionantes días de producir alrededor de 180 prendas al año
Noya es el diseñador de vestuario exclusivo de Asakusa Rockza. De hecho, estudió psicología criminal durante su época universitaria y trabajó como profesor en un aula de educación especial. Un día, hace siete años, un amigo lo invitó y le dijo: "Suena interesante, ¿quieres venir conmigo?". Así que fue al teatro sin más y quedó cautivado al instante. Desde entonces, frecuenta el teatro y, naturalmente, empezó a pensar: "Quiero trabajar en esta perspectiva".
Solo había confeccionado ropa como pasatiempo y no tenía ninguna experiencia laboral. Dar clases de educación especial era un sueño que tenía desde hacía mucho tiempo y un trabajo del que me sentía orgullosa, pero no podía reprimir mi deseo de trabajar en Rockza. Contacté directamente con el personal del teatro y, por suerte, había una vacante, así que pude unirme.
Noya trabaja en el departamento de vestuario de Asakusa Rockza. El departamento está formado por solo dos personas, entre ellas Hisae, de 80 años, exbailarina que lleva mucho tiempo apoyando al departamento. "Confeccionamos unos 15 trajes en 20 días para 12 funciones al año y para nuevas producciones", explica. 
En el taller se apilan trajes y telas usadas en el pasado. Al parecer, hay alrededor de 30.000 trajes almacenados en el almacén. Noya quedó cautivado por la pasión demostrada al ver la larga historia de Asakusa Rockza y la pasión y el orgullo que se ponen en los trajes. 
Noya crea vestuario a partir de dibujos de diseño en consulta con el director. "Si tengo una imagen específica en mente, recibo materiales o empiezo con una petición general como 'bonito'. A veces me encuentro trabajando dos días sin siquiera comer".
Al principio, aprendió sola a confeccionar vestuario, a veces con consejos de bailarinas mientras operaba la máquina de coser. Sin embargo, cuando el presidente de la compañía se enteró de su frustración y preocupación por querer confeccionar vestuarios más completos, se ofreció a apoyarla diciéndole: «Si quieres estudiar, te pago la matrícula».
Empecé a asistir a Bunka Fashion College en 2019. Iba a la escuela desde la mañana hasta las 5 de la tarde, iba a Rockza por la noche, hacía tareas y trabajaba hasta altas horas de la noche, y luego iba a la escuela sin dormir. Fue difícil, pero de alguna manera logré graduarme. En la escuela, aprendí los fundamentos de la confección de vestuario, desde la estructura del cuerpo humano hasta cómo dibujar patrones y cómo manipular los materiales, y después de graduarme, mi forma de confeccionar vestuario cambió por completo.
Comenzó a participar de lleno en el departamento de vestuario alrededor de la presentación de "Earth Beat" en 2018. Era la primera vez que confeccionaba vestuario con tela de satén y lentejuelas, y guarda recuerdos amargos del desteñido de la tela y el color rosado de los cuerpos de los bailarines. "Una bailarina veterana me enseñó: 'En momentos como este, conviene pegar un poco de fieltro por dentro', y lo superé".EARTH BEAT 2º Hoy es el día 16
— Asakusa Rockza (@asakusa693) 26 de agosto de 2018
El recinto de ayer se agotó desde el principio y en todas las actuaciones hubo lleno total.
¡La gran cantidad de abanicos conmemorativos que habían llegado también se han agotado!
Si te lo perdiste, aún puedes unirte a tu fan favorito en la final.
Por favor, vengan y sean testigos del último latido restante de la Tierra. foto.twitter.com/H83haivSuy
El objetivo es crear disfraces que no generen estrés para los bailarines.
Al quitarse el vestuario, se realza el encanto del bailarín. Combinado con la iluminación, la belleza del cuerpo al ser expuesto es excepcional. El bailarín es la estrella en el escenario, y el vestuario es uno de los elementos clave de la actuación, junto con la dirección, la iluminación y la música. El bailarín debe lucir más atractivo que si apareciera desnudo.
El diseño y la apariencia son importantes, pero lo más importante es que los bailarines puedan lucirse al máximo. Por ejemplo, los bailarines se cambian de ropa en la oscuridad, cuando el escenario es difícil de ver, así que nos aseguramos de que las cremalleras sean resistentes y tengan una estructura que evite que se enganchen. Si hay una cremallera en la espalda, le ponemos una cuerda larga para que sea fácil de bajar rápidamente. En el caso de las bailarinas con mucho pecho, nos aseguramos de que no se enganche en nada.
En Asakusa Rockza, la misma obra se representa hasta tres veces, con un elenco que cambia cada 20 días. Esto significa que tres miembros diferentes del elenco usan un mismo vestuario. Para garantizar que el cuerpo de un bailarín se muestre con belleza, tras la última función, a veces se rehace el vestuario para que se ajuste al cuerpo del siguiente artista al mediodía del día siguiente.
Otra situación difícil fue cuando dos bailarines con personalidades completamente diferentes interpretaron la misma pieza. Una bailarina guapa fue reemplazada por una bailarina genial con el mismo vestuario, así que creamos algo completamente diferente. Queremos que los bailarines usen vestuarios que los emocionen, así que hacemos todo lo posible.
Hay dos tipos de vestuario de striptease. Uno es el "baile", que, como su nombre indica, es el vestuario que se usa durante el baile antes de desnudarse. El otro es el "baño de cama", que se coloca en una bandeja redonda al frente del escenario y se pone antes de revelar el cuerpo. Asakusa Rockza cuenta con un departamento de vestuario, pero es costumbre que los bailarines preparen su propio baño de cama.
La cama es un espacio donde los bailarines se expresan. Es un momento para explorar el interior del bailarín, y cada uno crea su propia visión del mundo, así que dejo la elección de la ropa de cama en manos de los bailarines.
En esta ocasión, hablamos con Shiratori Suwan, una bailarina activa, sobre sus disfraces favoritos y la ropa de cama que ella misma encarga.
El proceso de confección de la ropa de cama varía, pero en el caso de Suwan, a menudo lo deja en manos de la tienda de vestuario dirigida por el ex bailarín Ichijo Sayuri.
Quiero bailar con energía incluso en el escenario, así que me encargo de la ropa de cama, priorizando la facilidad de movimiento. Bailaré sola mucho tiempo, así que quiero usar algo que me emocione. Mi ropa de cama favorita es una de encaje rojo, hecha con tela que compré en China. Cuando estoy en el centro del escenario, la iluminación me hace lucir hermosa. Una vez terminada mi ropa de cama, alquilo un estudio y la estudio frente al espejo una y otra vez para encontrar la mejor manera de lucirla y moverla, y luego creo la coreografía yo misma.
Noya también elogia a Ichijo, diciendo: "Ichijo tiene un gran conocimiento de cómo crear atuendos que se vean bien en cuerpos desnudos, por eso crea trajes muy hermosos".
Suwan lleva ropa de cama que encargó con la imagen de un "ángel". Al parecer, las telas chinas suelen ser llamativas y destacar en el escenario. 
A diferencia de la ropa de baile, que está diseñada para quitarse fácilmente, la ropa de cama tiene una cremallera en el frente para crear una sensación hermosa y cautivadora al quitártela. 
Una nueva producción basada en "Los Miserables", en la que Suwan aparecerá hasta el 30 de junio. 
Ropa de baile para la presentación de "Mugen" en 2022. Se creó una hermosa línea de sirena con patrones triangulares. 
Esta es la ropa de cama de "Oborozukiyo" que se presentó en la presentación de "Mugen" en 2022. Es el traje que Suwan usó cuando actuó por primera vez en Asakusa Rockza, y dice que es particularmente especial para ella.
La ciudad de Asakusa ha recuperado su antigua vitalidad, con colas formándose frente a Asakusa Rockza incluso antes de que abran las puertas. Asakusa Rockza sigue atrayendo a mucha gente, y el vestuario utilizado en sus actuaciones ha llamado la atención de los fans habituales, quienes han expresado su deseo de ver los trajes que se han creado hasta ahora.
Me gustaría organizar una exposición de vestuario algún día. Pero mi primer objetivo es perfeccionar la investigación de patrones exclusivos de Asakusa Rockza. Todos los diseñadores de vestuario, desde la Compañía de Teatro Shiki hasta la Revista Takarazuka, tienen algo así como una "condimento secreto", así que me gustaría completar patrones que permitan a los bailarines bailar con comodidad y sin accidentes. A largo plazo, los teatros de striptease están cerrando uno tras otro en todo el país, así que me gustaría contribuir en todo lo posible para asegurar que la historia del striptease perdure en el futuro.
