第一次個展是在巴黎。高粱2019年發表了表現日本自古以來的發結的《MUSUBI》，從那以後，積極投身於創作活動。最大的轉折點是2020年。
在前所未有的大流行中，將據點從法國轉移到日本，移居到離海很近的千葉縣。有一天，我在附近的海灘上散步時看到了一個漂浮物。「人工制造的東西已經惡化，原型不再被理解。那個樣子有著想回歸自然卻無法回歸的虛幻和美麗。」。他說，他的思想直觀地移動，創作的動力上升。
從那時起，我們開始在忙碌的日子裡收集漂流物，並在穩定的道路上組裝面具和枝形吊燈。
在某處被視為無用的漂浮物，搖身一變成為枝形吊燈
用於這項工作的是那些被Nori Takabayashi的觀點收集的東西，認為形狀和紋理很有趣，例如彩色玩具的一部分和被某種熱量融化的生活用品的碎片。
感覺在被海流和海風搬運的過程中劣化褪色的漂流物中“混雜著釋放出某種特殊能量的存在”，就像尋找稀有天然礦石的獵人一樣，直觀地收集世界上獨一無二的形狀和顏色。
出於這個原因，他似乎一直在創造「我們沒有意識到最近的可持續發展目標和可持續發展等環境保護的流動，並收集和創造它」的立場。
是否收集漂流物的標準是像那個時候一樣，當我還是個孩子的時候，我在海裡撿起了適合我的小石頭。「我拿起發射的垃圾，把它放在太陽上，穿過它，檢查手感，並收集我喜歡的東西。這樣，去一次海邊的話，大概能收集到超市3個籃子的“戰利品”。」
©️ Nori Takabayashi
即使是現在，工作室的一角還保存著許多收藏品。在仔細對其進行顏色編碼後，生產工作開始。
「如果您在近處觀看作品的話，也包含了似曾相識的身邊的生活用品的碎片。根據材料和劣化程度，每個部分的透明度不同，因此無意中產生光線的漸變也是其特徵。特別是我花時間制作一個巨大的白色枝形吊燈。由於1000多個海洋塑料被波浪刮掉並被潮水腐爛，重量超過100公斤」
這是一款巨大的枝形吊燈，僅由白色塑料材料制成，也在文章開頭發佈。在每個材料上鉆孔，並通過電線組裝。 
打開燈，從下面看枝形吊燈。不同形狀的塑料各自反射和透光，展現出神秘的表情。
舉辦可以親身體驗Nori Takabayashi想象力的展覽
不僅是枝形吊燈，燈罩和口罩等，通過紫菜和高良先生的想象，擴大觀眾價值觀的全部10件作品擺放的展示“EXPLORE ANOTHER WAY-NORI TAKABAYASHI-”，將在大阪的“THE NORTH FACE堀江店”舉辦。
「我想如果我能在我心中點燃一些東西，就像圍繞著火一樣，我要求音樂家/Kakuno Masami為展覽制作BGM。我和Kakuno先生一起去了茨城縣的海灘，那裡總是收集漂流物，並進行了現場錄音。在那裡採樣的聲音在背景音樂中使用了什麽樣的重音，我也是在開幕當天才知道的。」
曾經可能被某人珍惜使用的漂流物，在大海中彷徨，遠行終於到達海濱的記憶和堅強，最重要的是成為了用眼睛和耳朵都能感受到壓倒性的能量的展示。
