書肆侃侃房的藤枝大先生列舉了近年來書籍設計極具魅力的書籍。作為編輯制作書籍,他參與了書店<有書的地方ajiro>的建立和管理。換句話說,它們是從創作者和賣家的角度選擇的書籍。簡介從編輯的角度來看,我談到了書籍設計的肝臟。
前幾天我讀了一本名為“瑪麗·雪萊”的書。是寫《科學怪人》的作家的傳記吧。我在Mary Sherry的書中找到了一句熟悉書籍設計的金句。據說「一想到她靈魂的偉大,(中略) 就會重新感受到必須盡量不從那個靈魂退化的心情」。
“她”是切麗的母親,被稱為女權主義先驅的瑪麗·烏爾斯頓克拉夫特。生下雪莉後不久就去世了,留下了包括著作在內的很多書。從母親的思想來看,他說“盡量不要退化”。書籍設計也是如此。如果我借用雪莉的話,我認為“我必須確保這本書的靈魂不會盡可能地退化。”。它對於現在購買和後代讀者挖掘是不可或缺的。
具體來說,書籍制作從規劃開始。和作者一起思考以什麽樣的目標為目標才能成為好書。幾乎是直覺。另一方面,我會嚴格掌握它會是什麽類型的書。先控制在框架內。隨著完成的臨近,這本書應該尊重什麽?來定義自定義外觀。舉個簡單的例子,“動”和“靜”哪個更接近?等等。
然後問設計師。當然,我們會向接近書籍形象的人提供報價。比如,歌集《Bumbap》請森敬太設計。如果我表達這本書的動態運動,我認為給裝訂帶來凹槽感的Mori先生是合適的。在任何會議上,我都會首先談論我認為這本書的靈魂。五分鐘後,大多數設計師都會接受這個故事 (笑) 。
分享了重要的部分之後,剩下的就交給你了。“Bumbup”的封面是汽車的插圖,但它不是我希望或指示的東西。因此,可以說,如果它成為一本遠離流派框架的書,並成為一本能夠到達遠方的人的書,它就是一本出色的書籍設計。
這次選擇的是從近年來發售的書籍中,以獨特的感性表現出每本書的魅力的4位設計師的書。從封面畫和題字的完成到造本,我希望你能關註充滿細節的創意功夫。
近看還是遠看?距離顯示兩本書之間的聯係
設計師須山悠裡

評論・散文集。Netflix原創劇“裸體導演”,Yuo Takiguchi的小說“漫長的一天”,Lee Kit的個展『我們更敏感。』包括約30件。2024年11月發佈。河出書房新社/2,750日元。
(右) 《非美學》福尾匠/著
以20世紀代表性的法國哲學家吉爾德魯茲等人的藝術論為靈感,提示了“關於批評條件的哲學思考”=非美學。我花了大約三年時間重寫了我的博士論文。2024年6月發佈。河出書房新社/2,970日元。
「2024年,我對這種書籍設計感到麻木!」Fujieda先生引用了這兩本書。兩者都是哲學家和評論家Takumi Fukao的書。它實際上反映在封面上,“非美學”是特寫的,“每個人”反映了整體。關於封面,設計它的Yuri Suuyama說:。
“在福尾的提議下,封面使用了本山由香裡的《Ghost in the Cloth》。用針腳繪制的圖像穿過顏色的邊界,並且看起來不同於您從哪裡看。我認為距離產生的差異與這兩本書的方式產生共鳴。由於它是在同一時期撰寫的,並且有很深的關係,我們決定將部分作品放在“非美學”中,將整體放在“每個人”中。
當我同時看到兩者時,我認為能夠感受到相同主題的不同外觀是很重要的。從一開始就決定制作兩本書,開本是相同的,並且發佈時間會有所不同。如果是同時發行,可能會變成不同的形式。我覺得它與福尾先生的態度重疊,不僅要考慮書籍,還要考慮所有活動,直到出版,即將出版,宣傳和出版紀唸活動“ (Suuyama)
小巧輕便,光線充足的格式
藝術總監森敬太

2023年開始的U-NEXT的書籍標簽。出版約100分鐘可以欣賞的中篇小說。津村記久子《烏冬陣營的受難》、高山羽根子《汽車旅館・深夜》、高瀨隼子《萌》等7部作品各990日元正在發售中。
Keita Mori負責U-NEXT的書籍標簽〈100min.NOVELLA〉的格式和裝訂。藤枝先生所說的“凹槽感”不僅存在於封面上,還存在於人造書籍中。
“我和編輯說,這是一本大約100分鐘就能讀完的中篇小說的標簽,如果能像看電影那樣輕松地拿在手裡就好了。例如,售價應為990日元。此外,我的目標是在火車上方便閱讀,隨身攜帶。
尺寸為小B6尺寸,即使用一只手也很容易打開,紙張被稱為Adnislaff,輕巧粗糙,可以抑制反射。我仔細閱讀每本書並意識到可視化內容。我沒有在表1中列出標題和作者姓名,以便照片和插圖顯示為一件作品“ (森林)

在當今社會中
編輯設計師・宮越裡子

本書匯集了編者等20余人對小林秀雄、福田佤存等日本批評家的見解。附有座談會、書單等,這個時代的批評指南。人文書院/2,750日元。
(右) 《從被窩裡起義》高島鈴/著
反對一切權力和歧視,Anaka女權主義者的散文集。書中引用了大正時代無政府主義者金子文子等人的話,記述了家長制、資本主義、天皇制等。人文書院/2,200日元。
在雜誌的世界裡不斷鉆研的宮越裡子。這種敏感性導衹藤枝先生的故事“現在有自己的觀點”。
“近年來,女權主義書籍中有許多明亮柔和的設計。從這一點來看,《從被窩裡起義》是一本女權主義和無政府主義的書。作者Suzuki Takashima先生也有一個明確的意圖,我意識到“力量”。“如何走進批評”是一個故事,我想讓它像雜誌“TRANSIT”一樣有趣的冒險之書。封面象徵性地加入了批評的近代主題和目標。
我稱之為“好的Nakaji病的封面”,表達了對批評革命的熱情 (笑) 。兩者都是向社會傳達的想法,設計也應該參與。這種立場可能與“現在的觀點”有關“ (宮越)

腰帶,封面,甚至內部都靜靜地講述著書的魅力
平面設計師・脅田明日香

1963年發表的自傳體長篇小說新譯復刊。描寫了優秀大學生艾斯特·格林伍德在紐約的生活。24年夏天開始的海外文學系列“I am I am I am”的第一部作品。晶文社/2,750日元。
「脅田明日香小姐的設計,雖然不是幹爽但是不會過於黏膩,給人現代且纖細的印象。《Bell Jar》不僅有它的外觀,還有它作為一個物體的柔軟性。」Fujieda說。這也是Wakida先生自己的重點。
“作為一個物體,它變得非常愉快!我在想。由於使用了體積較大的正文紙,雖然厚度很大,但感覺不到重量,使用了薄紙的封面,感覺很舒服。單手也能輕松閱讀了。海外文學是一種讀者相對固定的類型,但它也是一個不能放棄輕盈的點,以便更廣泛地被接受和閱讀。
正面周圍也一樣,帶子容易看懂,封面是讓人感受到小說世界觀的畫,考慮到在店面廣泛細衹地傳達書的內容的設計。相反,在封面主體的封面上,從更感性的作品形象中喚起的視覺效果。這是一種書籍設計,不僅可以在第一次閱讀時,還可以在閱讀後將書籍與手中的人聯係起來。“ (Wakata)
藤枝大學認為,好的書籍設計的三條
·考慮如何擴大那本書的世界。
・按種類掌握最低限度的規則。
・信賴設計師的感性。



