People In The Box『Frog Queen』
좋아하는 사람이 좋아하는 것을 좋아하게 된다…
어떤 아티스트를 좋아하게 되고, 그 사람의 뿌리가 되는 음악을 거슬러 올라가는 체험은, 많은 분이 한 적이 있는 것은 아닐까.
예를 들어 나는 ART-SCHOOL을 좋아하게 되어, 보컬·키노시타 리키(키노타리키)씨가 좋아하는 음악을 열중해 조사한 것이다.
엘리엇 스미스와의 만남도 그렇고, 이번에 소개하는 밴드 People In The Box와의 만남도 그렇다.
……라고 써 보았지만, 실제로 그들의 음악을 처음 들었던 것이 언제였는지, 지금은 생각나지 않는다.
ART-SCHOOL의 기타·도다카 켄지(토다카마사후미)씨가 피플의 어떤 작품에 추천 코멘트를 쓰고 있던 기억이 있기 때문에, 전혀 다른 루트가 아니라고 생각하지만, 확실하지 않다.
확실한 것은, 그들의 활동의 꽤 초기부터 듣고 있어, 그 팝니스와 비틀거림의 동거한 유일무이의 사운드에 쏘아 빠져 있었다고 하는 것이다.
1st 미니앨범 'Rabbit Hole'의 리드곡 'She Hates December'의 아름답고 변동이 있는 곡 구성. 가성도 가사도 자신이 당시 하고 싶었던 음악성에 가까워 여러 번 반복해서 들었다.
이번 소개하는 것은 「Frog Queen」. 2007년 출시된 그들의 첫 앨범이다.
M1 「시작의 나라」부터 보다 타이트하게, 한편 오픈이 된 연주가, 그들의 신장의 개막을 말한다.
그대로의 기세로 달려가는 M2 「수면상의 아리아」, 피플 일류의 시니컬 미들 템포 송 M3 「개고양이 연극」과 접어들어, M4 「버스 데이」로부터의 중반은 멜로우인 악곡이 계속된다.
그리고 M7 「6월의 하늘을 비춘다」. 이 앨범에서는, 라고 할까 피플의 전악곡 중에서도 톱 클래스에 정말 좋아하는 곡이다.
불안한 아르페지오와 변박자, 포스트록, 매스록의 맥락에서 진행되는 악곡은 녹에서 갑자기 휘어진다. 바로 "6월의 하늘을 비추는" 같은 절실한 멜로디가 흐린 하늘을 찰나만 찢는 것처럼.
개인적으로는, 이 곡을 들으면 매회, 모학원 오컬트 RPG를 떠올린다. 퇴폐적인 분위기와 애처를 느낀 스토리가 이 곡의 정동과 매치하기 때문일 것이다.
이번 오랜만에 되돌아보고 떠올린 것은, 자신은 고교생 정도까지, 아니, 20대의 중반 정도까지, 「세계의 끝(종말감)」과 「(과잉인) 센티멘탈리즘」에 엄청 구체하고 있었구나, 라는 것.
자신이 곡이나 문장을 쓸 때에도 어떻게 그 요소를 도입할 수 있는지 집착하고 있었다. 그렇기 때문에 그들의 음악에도 그렇게 끌리고 있었을지도 모른다.
덧붙여서 그 외의 곡에서는 「역광」등을 좋아해, 역시 그들의 악곡의, 복잡한 것을 평기로운 얼굴로 해 두면서 사비는 철저히 팝, 하는 밸런스 감각이 한층 좋아하는 것이라고 생각한다.
이상하게도 오늘은 흐린 하늘. 집 작업일의 동행은 People In The Box로 하려고 결정했다.
