受注仕事ではなく、自分から発信して何かを販売することを常々考えていたフォトグラファーの平野太呂さんが、自粛要請という、現場に立つことが求められるフォトグラファーには厳しい状況の中で新しいプロジェクトを立ち上げた。写真集よりも、もっと気軽に手に取ってもらえるものを、と考えたのがフォトＴシャツ。かつてのアシスタントでもある、盟友の阿部健さんに声をかけた。

「バンドがライブでＴシャツを売るようなノリ

　インターネットで「片山真理」と検索すると「両足義足のアーティスト」という言葉が、数多く目に飛び込んでくる。実際、彼女は先天的な足の病気を持って生まれ、９歳のときに両足を切断し、現在は義足で生活しながら、作品を発表し続けている。彼女の代表作は、自分自身や装飾された義足などが登場する写真と、縫い上げられた自作のオブジェやソファ、そして衣服などを組み合わせたインスタレーションであるため、「身体的ハンデ

　イタリアのファッション誌『L'Uomo Vogue』や〈アルマーニジーンズ〉〈Y−‌3〉のワールドキャンペーンなど、ファッションシーンをベースに活躍する、写真家・TAKAY。撮影に向き合う際に意識する“服をスタイリングすることで人が被写体と化す”という感覚を色濃く表現した写真展『Fluence: The Continuance of Yohji Yamamoto』が、青山の〈Akio Nagas

だいふくが通う出版社・マガジンハウスの⼊⼝では、ポパイ、そしてその恋⼈オリーブのイラストがお出迎え。
カートゥーンキャラクターとしてのブルータスとポパイはライバル関係だが、ここマガジンハウスの諸先輩⽅がつくりあげた雑誌『POPEYE』『Olive』への敬意は忘れない。
先輩たちが通ってきたポパイ、オリーブの扉。
ここを通るときこそが、⼀⽇で、もっとも気が引き締まる瞬間だ。

　淡いグレーの背景の上に、ぽつんと置かれた紫色の座布団。上手から和装の男が入ってきてその上に座ると、深々とお辞儀をしておもむろに話し始める。右を向き、左を向き、笑ったり泣いたり、急に怒りだしたり、優しく諭したり……。いつの間にか食い入るように男の顔を見つめている自分に気づく。

　写真家・大森克己による新しい写真集『心眼 柳家権太楼』。震災後に自宅付近から福島へと旅に出て撮った前作『すべては初めて

　『写真とファッション 90年代以降の関係性を探る』と題されたこの展覧会は、これまでほとんど語られることのなかった90年代以降を、当時最もセンシティブでラディカルだった「写真とファッション」という視点から紐解こうという刺激的な試み。そしてこの展覧会は90年代から現代までの30年間、写真とファッションの先進的なシーンに常に身を置いてきた、一人のジャーナリストの目線を通して構成されたものでもある。
　

沢渡朔と藤代冥砂、写真家として認め合う２人が対談するのは、藤代が『SKETCHES OF TOKYO』を上梓した時以来３年半ぶりのこと。今回は、沢渡が撮影した長谷川京子写真集『Just as a flower』の校正紙を見ながらのトークになった。

小説、エッセイ、写真集から実用書まで。佐藤亜沙美さんがデザインした書籍を書店で目にしない日はない。視線を感じるほどの不思議な強さをたたえたデザインはどこから生まれるのか。

精神科医を続けながら作家として活躍する春日武彦先生の最新作は『猫と偶然』。猫との暮らしや思い出、猫が登場する作品から連想を広げていく断章集について、歌人の穂村弘さんと語り合う。

　アートブックに特化した祭典『東京アートブックフェア』（以下ＴＡＢＦ）が７月中旬に開催された。「表現の自由を！」と叫ばんばかりに、ZINEという場を謳歌する作家は年々増加し入場規制がかかるほど。しかし盛り上がりは日本だけではない！　上海、台湾、タイ、シンガポールなどアジアの至る地域でアートブックフェアが開催されている。

　初めて訪れるなら、ソウルで開催されるアートブックフェア『UNLIMITED