Una conversación entre el autor Iko Idogawa y el poeta senryu Kuruta Mana sobre cómo tejer oraciones

La primera vez que me encontré con las palabras de Kuruta fue en "Un placer conocerte, Senryu moderno". Sus senryu son tan maravillosos que sería natural que tuviera más confianza, pero en sus ensayos escribe sobre su propia inestabilidad. Su estilo de escritura tiene una cualidad etérea, y me atrajo su misterioso equilibrio.

Encontré en una librería una edición privada del primer poemario de Idogawa, "Utopía del Hacer y del Ser Hecho". Su nueva obra, "Respuesta Privada", es una novela que aborda el Gran Terremoto de Hanshin-Awaji que experimentó cuando cursaba primer grado de primaria, y la forma en que entrelaza las palabras da la impresión de situarlas en un lugar que no pasa de moda.

Senryu tiende a incorporar palabras que reflejan las tendencias de la época, como los memes de Internet, pero las palabras de Idogawa, en el buen sentido, no parecen anticuadas ni obsoletas.

Generalmente, las novelas, más que la poesía, tienden a incorporar palabras nuevas, pues son testimonios de la época. «Respuesta privada» no usa palabras nuevas, pero está escrita íntegramente en dialecto de Kansai. Sentí que el significado del texto podría no transmitirse plenamente en algunas áreas, pero aun así quería escribir con palabras que no se encuentran en los libros de texto, con expresiones más cercanas a mí.

Después del terremoto, no dejaba de pensar en el significado de compartir mi pequeña experiencia, cuando el daño era mínimo. Así como los estantes de la literatura universal están llenos de todo tipo de "experiencias", sentía que no podría escribir algo más grande a menos que plasmara mi propia historia en palabras.

A medida que continuaba leyendo la obra, no pude evitar notar las diferencias en el lenguaje utilizado en la poesía y las novelas de Idogawa.

¿Cuál fue la diferencia?

Lo que más me impresionó fueron las últimas palabras desde la perspectiva de la hija: «Mirando el pueblo bordado». Si fuera un poema, creo que el lector dejaría que usara su imaginación, pero en una novela, las metáforas se acumulan a lo largo de la historia, lo que la hace más atractiva.

El hecho de que mi abuela solía bordar en su ropa y el derrumbe de edificios robustos durante los terremotos están relacionados con la naturaleza deshilachada del bordado, y hacia el final de la historia pude comprender más profundamente el significado de la palabra "bordado".

Después de leer "¡Muerto, pero hablando!" de Kuruta, me di cuenta de que solo se pueden escribir ensayos si se tiene un conflicto profundo que te devuelva a tu propio corazón y existencia. De niño, no tenía un fuerte sentido de identidad, así que no creo que pudiera escribir ensayos con claridad. Kuruta ha tenido la capacidad de pensar desde pequeño.

Pero después de convertirme en poeta senryu, finalmente desarrollé un sentido de identidad, y cuando empecé a escribir, pude contar historias. Antes de eso, me encontraba en un estado en el que luchaba a diario, pero nunca supe cuál era la causa.

También pensé que no podía escribir ensayos, pero alguien me señaló que la idea de que "una vida maravillosa = ensayos" era estrecha, así que este trabajo me hizo cambiar de opinión y decidir escribir lo que puedo escribir.

Cuando empecé a escribir novelas, una vez pasé por un bajón. Sentía que las frases que escribía para explicar una situación resultaban mal escritas y cansaban. Así que pensé: ¿por qué no escribir una novela uniendo, frase a frase, lo que realmente quiero escribir, lo que realmente me conmueve, como un poema? Así que ahora solo escribo frases que me gustan.

Esto me lleva a la pregunta de qué es la poesía. La poesía es una serie de frases que me gustan, pero terminé escribiendo novelas. Aunque me cuesta distinguir entre poesía y novela, creo que la única manera de expresarlo es a través de mi obra, y eso es algo que tengo que decidir por mí mismo.

En mi caso, la diferencia radica en que los ensayos se escriben en un lenguaje natural y conversacional, mientras que los senryu son completamente creativos. Sin embargo, mis ideales para el senryu se han vuelto demasiado altos, así que, para bajar el listón, he decidido practicar escribiendo tres versos al día. Antes, era común que pensara en ello todo el día y no pudiera escribir ni un solo verso...

Creo que es cierto. Tengo grandes ideales para las colecciones de poesía y me encantaría dedicar toda mi vida a crear un solo libro.

Personalmente, creo que el senryu es algo aún más asombroso, y quiero crear un haiku que asombre al mundo. Creo que es una búsqueda de palabras que dura toda la vida.