¿Cuál es el mecanismo que hace que tanto los niños de 5 años como los adultos se inclinen hacia adelante?
El icono del programa es la "Máquina de Pitágoras". Es un dispositivo en el que las canicas ruedan por un raíl. Si lo supieras, podrías imaginarlo como algo común, pero en realidad es exactamente como lo conoces. Está repleto de mecanismos divertidos, luces y sonidos, y momentos sorprendentes que te harán decir "¡No lo sabía!", lo que lo convierte en un dispositivo que querrás ver una y otra vez.
El programa educativo "Pythagora Switch", que ha gozado de una popularidad inquebrantable desde su lanzamiento en 2002, es exactamente como este dispositivo. Utiliza diversos ingeniosos recursos para transmitir formas de pensar y principios ocultos en la vida cotidiana. El creador del programa es Masahiko Sato, profesor emérito de la Universidad de las Artes de Tokio, quien también colaboró en el anuncio de televisión "Bazaar de Gozaru" y el juego "IQ".
Los orígenes de "Pythagora Switch" se remontan al Laboratorio Sato Masahiko (Sato Lab) de la Facultad de Medio Ambiente y Estudios de la Información de la Universidad de Keio, donde Sato fue profesor. Desde entonces, el grupo creativo Euphrates, compuesto principalmente por graduados, se ha encargado de la planificación y producción de cada rincón.
"Si el método de creación es nuevo, el producto también lo será", afirma Sato, explicando cómo crea el programa: "Lo importante es transmitir la forma de pensar. No se trata de un método de producción que busque transmitir 'conocimiento' como los programas educativos tradicionales. Por ejemplo, en el Laboratorio Sato, nos centramos en el concepto de 'algoritmo', que muestra un procedimiento establecido para resolver un problema, y dedicamos más de dos años a investigar qué tipo de expresiones se podían crear utilizando esta forma de pensar y cómo podíamos comunicarla de forma interesante. Basado en esa investigación se creó el 'Ejercicio de Algoritmo', que se ha convertido en un segmento popular del programa. Es una investigación que genera un interés fundamental y expresiones impactantes".
¿Cómo se crean las más de 200 secciones, como "Botejin" y "¿Qué tipo de animal es?"? Los miembros de Euphrates nos lo contaron. El primero fue Mio Ueda.
Cada uno de nosotros se reúne con un plan en mente. A veces simplemente dibujamos bocetos, y otras veces presentamos mientras cantamos una canción que escribimos nosotros mismos, pero la idea detrás del plan que aún me inspira hoy proviene de mi época en el Laboratorio Sato. Cuando propuse la idea de dos líneas formando una V invertida y emprendiendo una aventura, el profesor Sato me dijo: "La idea de caminar en línea es interesante en sí misma. No hay necesidad de aventura ni nada por el estilo, simplemente intenta crearla usando solo esta idea". En cualquier caso, tiene que haber una idea sólida en el centro del plan.
Para los proyectos que superan la prueba, se encargan de todo ellos mismos, desde la animación hasta la filmación. Para "Pythagora Device", organizan un campamento de entrenamiento de la NHK dos veces al año. Pasan tres días construyendo el dispositivo en el estudio y lo filman en un día.
"La forma en que se transmite la imagen también es importante", dice Robert Yamamoto. "Cuando se expresan cosas con elementos mínimos, como en '¿Qué animal es?', que muestra animales únicamente con el movimiento de puntos, es más probable que el espectador se pregunte: '¿Qué es esto?' e intente comprenderlo con más atención".
Es cierto que "El Interruptor de Pitágoras" tiene una fuerza magnética que te hace inclinarte hacia adelante y reflexionar. Quizás sea el poder de su forma de comunicarlo.
"Las canciones también son importantes como una forma de comunicación única de Pitágoras. Las canciones son un tipo de contenido excepcional del que nunca te cansas, sin importar cuántas veces las escuches, y la filosofía del profesor Sato es que los videos se crean a partir del sonido", dice Hiroshi Yonemoto. De hecho, parece que a menudo escriben y cantan sus propias canciones (ideas originales). En respuesta a esto, Yamamoto dice:
Cuando las canciones o las voces de los profesionales son demasiado hermosas, las escucho con deleite, como si fueran buena música, y a veces los pensamientos y las palabras de las letras no me llegan. En momentos así, les pido a regañadientes que bajen un poco la belleza. Quizás sea el hecho de que sean algo amateur, imperfectas o poco interesantes lo que las hace únicas de Pythagora. Por eso el público participa tan activamente.
Un gran ejemplo de cómo crear algo que no resulte aburrido y cómo transmitirlo de una manera que haga que la gente quiera verlo una y otra vez.
Utilice el comportamiento de las cosas
Al incorporar el comportamiento único de los objetos en dispositivos, te preguntarás: «Ya he visto este movimiento en alguna parte», sin poder apartar la vista de él. El dispositivo de la foto aplica el principio físico de que «cuando se mezclan objetos de diferente gravedad específica, la vibración hace que los de menor gravedad específica se eleven y los de mayor gravedad específica caigan». Cuando el recipiente vibra, una pelota de ping-pong amarilla con la letra «pi» escrita sube a la superficie. Hay una lógica oculta incluso en los movimientos y estructuras más pequeños.
Quiero verlo yo mismo
Al principio, es solo un punto blanco que se mueve de un lado a otro sobre un fondo negro, y es difícil entender su significado. Sin embargo, a medida que aumenta el número de puntos, uno se da cuenta de que representa el movimiento único de cierto ser vivo. "Al proporcionar información mínima, el espectador debe completar los espacios en blanco por sí mismo. En lugar de aceptar una interpretación dada, el espectador forma la suya propia, lo que le permite ver la obra de forma independiente", dice Sato Tadashi.
Busca el sonido que escuchas
Al crear un video, lo primero es el sonido que se transmite. El estilo de Masahiko Sato da gran importancia al sonido y la voz, y de hecho, a veces crea videos comenzando por el sonido. La foto muestra objetos de diversas formas colocados en una cinta transportadora o un plato giratorio que pasan a través de agujeros y huecos recortados para encajar a la perfección... Este es un ejemplo de cómo el valor de entretenimiento de un video puede aumentar drásticamente añadiendo un coro grandioso y lleno de suspense masculino cantando "Slurp Slurp♪" a un dispositivo y un movimiento simples.
Sólo con restricciones
"Botejin" es un segmento popular en el que un cubo con una cara camina torpemente y murmura. Su origen se encuentra en el concepto de programación. El cubo, con palabras escritas en cada lado, se mueve sobre una cuadrícula similar a la de un juego de sugoroku y desarrolla una historia predeterminada. "La restricción de que solo pueda pronunciar las palabras escritas en los cinco lados, excepto su cara, permite que se desarrolle una historia única", Mio Ueda Las voces son del dúo de Football Hour.
Te pone nervioso
Si la rueda de cinta sigue avanzando, ¡la barra chocará con la ficha de dominó! Es estresante, pero como la posición se calcula según el diámetro de la rueda, esta (matemáticamente) pasa sin chocar con nada. Sin embargo, Yamamoto Koji Robert afirma: «De hecho, en el caso de la máquina de Pitágoras, la hacemos intencionalmente para que funcione una vez de cada cinco intentos. En lugar de que funcione siempre, crea una imagen más llamativa si hay alguna sensación de peligro en algún lugar».
Dale una narrativa
El origen del proyecto fue la interesante estructura de "doblar un pañuelo cuadrado para formar un rectángulo, luego doblarlo de nuevo para formar un cuadrado, luego un triángulo, y así sucesivamente". Después, le infundieron una trama como si fuera un cómic de cuatro paneles. "En Pythagora Switch, un segmento se retransmite una y otra vez. Por eso, hemos adoptado una forma de transmitirlo que lo hace disfrutable cada vez que lo ves, dándole una trama o añadiendo canciones", dice Kaizuka Tomoko.
