Una pieza musical solista hecha por un grupo.
Su base de operaciones es internet. No tienen mucha publicidad ni afiliación a ningún sello discográfico, y prácticamente no realizan presentaciones en vivo. Su música solo está disponible en YouTube y Bandcamp. Sin embargo, existe una unidad musical que cuenta con el apoyo de una sólida base de fans durante muchos años: el grupo HASAMI.
Aunque se autodenominan "grupo", los demás miembros no son visibles. Entonces, ¿quiénes son exactamente el grupo HASAMI? Ryuichiro Aoki, la figura central del grupo, lo explica:
Soy básicamente la única del grupo HASAMI que produce música. No todos los demás tocan instrumentos. Salgo a comer con ellos o converso a diario por LINE, pero los intercambios casuales que tenemos allí tienen un impacto positivo en mi música. Aunque estoy prácticamente sola, siento que estoy "haciendo música en grupo", lo que reduce la sensación de soledad y estancamiento y hace que escribir canciones sea divertido. En definitiva, incluso si dejo el grupo, HASAMI seguirá adelante. Por eso siempre pienso: "No piensen que me han vencido y se acabó". Creo que esta es una vitalidad que no se consigue en un proyecto en solitario.
Como músico que no contribuye a la economía, quiero demostrar lo increíble que es la música amateur.
La música del grupo HASAMI no está disponible a través de servicios de suscripción como Spotify. Aoki ha optado por publicarla únicamente a través de YouTube y Bandcamp.
Últimamente, siento que cada vez hay más gente que piensa que 'la música que no está disponible en servicios de suscripción es prácticamente inexistente'. Siento que la industria musical ha manipulado demasiado esa mentalidad. Por eso quiero demostrar que hay buena música fuera de los servicios de suscripción. Como 'músico que no impulsa la economía', quiero demostrar lo increíbles que son los aficionados. En definitiva, sería mejor no usar YouTube ni Bandcamp, pero aún no he llegado a ese punto.
En junio de 2025, lanzarán su 22.º álbum, "Mensaje de 2025", el primero en aproximadamente dos años y ocho meses. El álbum incluye 16 canciones típicas del grupo HASAMI, como "Katy Perry al espacio", "El fin de internet" y "Algo sigue sucediendo aunque desaparezca".
Uno de los temas principales de mi música es el escapismo. Siempre que he tenido dificultades en la vida real, he creado un mundo de fantasía en mi cabeza, ajeno a ellas, y lo he convertido en una canción. Ese enfoque estaba bien antes, pero ahora que tengo treinta y tantos y la situación social se ha vuelto más seria, ya no puedo mantener la actitud de ignorar la realidad por completo. Empecé a pensar que sería más natural sublimar la realidad que puedo ver, me guste o no, en mi obra. En "Mensaje de 2025", he adoptado una nueva forma de escapismo, convirtiendo la frustración que surge de la realidad en algo interesante. Es una obra conmemorativa, libre de fantasía.
Una de las historias más memorables es la producción de la canción del álbum "Katy Perry in Space".
De camino al trabajo, el tren se detuvo debido a un accidente y me quedé atrapada dentro del coche cuando vi la noticia de que 'Katy Perry había viajado con éxito al espacio'. Ambas estábamos haciendo música, pero ella estaba en el espacio y yo atrapada en el tren. Sentí desesperación ante esta disparidad. Pero el dolor de estar atrapada en un tren de cercanías es algo que Katy Perry no podía expresar. Pensé en intentar convertir esta desesperación en una canción, viéndola como un privilegio de la clase trabajadora, así que inmediatamente anoté en mi teléfono: 'Katy Perry en el espacio'.
Las canciones, que abarcan géneros que van desde el hip hop hasta las baladas y el pop urbano, tienen una atmósfera única que se distancia de las modas. Los títulos están plagados de palabras que evocan la década del 2000, como "Aunque no pueda comprar a Hatsune Miku" y "Copa Mundial Japón-Corea", pero al preguntarles sobre esta nostalgia, recibieron una respuesta inesperada.
La verdad es que no es que me guste la nostalgia, simplemente soy persistente. Desde pequeño, repetía lo mismo una y otra vez durante años, y mis padres se enojaban conmigo por ser tan persistente. Por ejemplo, cuando la palabra "mixi" aparece en la letra, los oyentes la perciben como nostálgica, pero llevo 20 años usando "mixi" constantemente, así que no me da esa sensación. Simplemente no he dejado de hacer cosas que todos los demás abandonan. Creo que el hecho de que las canciones del grupo HASAMI tengan una estructura de bucle refleja esta costumbre de repetir cosas con insistencia. Para empezar, el hecho de que hayamos lanzado 22 álbumes es una especie de persistencia, ¿no?
Aoki también es un observador musical extraordinario, atento a cada canción lanzada en Japón ese día. Está suscrito a unos 10.000 canales de YouTube. También revisa nuevos videos musicales a diario, desde músicos desconocidos con 10 visualizaciones hasta artistas importantes. ¿Estar expuesto a tanta música tiene algún impacto en sus propias producciones?
Creo que me influye toda la música japonesa. De hecho, he escuchado tanta que ni siquiera sé de dónde vienen mis influencias (risas). Mi música es como una mezcla heterogénea de todo lo que he escuchado hasta ahora, y tiene matices que escapan a mi control. Pero incluso así, me cuido de no perder mi propia individualidad.
Recientemente, una de las canciones emblemáticas del grupo HASAMI, "If the Byoumai Ga Heal", lanzada hace 14 años, de repente captó la atención en YouTube y fue redescubierta. El número de visualizaciones se disparó a cientos de miles. Esto sería una alegría para un músico, pero Aoki deliberadamente hizo que el video fuera privado.
Creo que su difusión es importante. Como no busco ganar dinero con la música, no tiene sentido que llegue a un grupo de personas al azar. No quiero que mi música sea algo que se pueda encontrar fácilmente y consumir al instante, sino algo que se sienta como un tesoro encontrado con gran dificultad.
Ya veo, así que la sensación de incomunicación que impregna al grupo HASAMI nace de esta postura. Incluso cuando intentamos acortar distancias, parece que se nos escapan de las manos. La incomprensibilidad de la realidad y la aparente visión del mundo informal están, de hecho, controladas por la voluntad de Aoki y meticulosamente diseñadas.
Quizás por eso, aunque los oyentes estén confundidos, se sienten atraídos por esa misteriosa sensación de distancia y continúan siguiéndolo.
