El autor Yusei Takiguchi nos guía a través de la historia de las novelas en la década del 2000.

El autor Yuuki Takiguchi repasa su registro de lectura en vísperas de su debut, centrándose en las cinco principales revistas literarias [A]: Shincho, Bungakukai, Gunzo, Subaru y Bungei.

En una época en la que las fuertes críticas y la recesión editorial dificultan la permanencia de nuevos escritores, las revistas literarias se han convertido en una especie de desierto, y son escritores de otros campos quienes las estimulan.

Para mí, la década del 2000 coincidió con la mayor parte de mis veinte. Después de graduarme del instituto, trabajé a tiempo parcial durante unos años, luego fui a la universidad y pasé unos diez años escribiendo novelas mientras trabajaba. Durante este tiempo, leí muchos libros, tanto antiguos como nuevos, de todo el mundo.

Al recordar mi impresión sobre las revistas literarias cuando buscaba un lugar donde enviar las novelas que había escrito, creo que era algo así como: "Son duras con los escritores nuevos, pero al mismo tiempo, hay muchas oportunidades para que escritores de otros campos se involucren".

En la década del 2000, los jueces de premios como los de debutantes eran mucho más estrictos que ahora, y era una época difícil para los recién llegados sobrevivir. No había un ambiente acogedor, y parecía que te estaban bautizando antecesores intimidantes.

Sin embargo, las críticas duras no son exclusivas de la década del 2000; han existido desde antes. Creo que la razón por la que fue tan difícil para los nuevos artistas en la década del 2000 también se debió al impacto de la recesión.

Las editoriales ya no pueden permitirse formar a nuevos escritores, y cada vez es más difícil publicar sus obras en formato libro. Antes, incluso si una obra recibía duras críticas dentro de la industria, la situación cambiaba al publicarse, pero creo que vivimos en una época en la que eso es cada vez más difícil.

Por supuesto, también hay personas que debutaron en los años 2000 y continúan activas, como Risa Wataya, Hitomi Kanehara, Naoko Yamazaki, Fumino Nakamura, Shinya Tanaka, Kikuko Tsumura... la lista es interminable.

No conozco los detalles de cómo era la situación real en ese momento, pero imagino que debió ser un momento difícil después de su debut, cuando su siguiente obra fue publicada en una revista literaria y su manuscrito no fue aprobado.

Por otro lado, lo que resulta particularmente destacable de la escena de la década del 2000 es que escritores de géneros distintos a la literatura comenzaron a publicar novelas en revistas literarias. Creo que los más emblemáticos fueron los del ámbito teatral.

Muchos de estos escritores, como Yukiko Motoya, Toshiki Okada y Shiro Maeda, ganaron varios premios literarios y siguen escribiendo. Sentí que su escritura poseía ingenio y energía teatrales.

Por otro lado, hay escritores como Ko Machida, quien ha publicado novelas desde finales de los 90, las primeras obras de Mieko Kawakami, quien también surgió en la escena teatral en la década del 2000, y Hideo Furukawa, quienes usan su elocuencia como arma. Sin embargo, la energía de la escena teatral es diferente, y me dio la impresión de que combinan el desarrollo de personajes y la composición para crear la vitalidad que la mantiene viva. De esta manera, creo que se puede decir que los escritores de otros géneros están estimulando y cultivando la escena.

De igual manera, muchos escritores de géneros afines a la literatura pura, como la ciencia ficción y el misterio, se trasladaron a las cinco revistas más importantes. Maijo Otaro y Enjo Toh son ejemplos destacados.

También han aparecido dos ensayos sobre novelas que inspiran a los escritores. Uno es "Sobre las novelas" [B] de Kazushi Hosaka, que se publica por entregas en Shincho desde 2003, y el otro es "Novelas japonesas" [C] de Genichiro Takahashi, que se publica por entregas en Bungakukai desde 2004.

Las novelas de Hosaka a menudo se describen como "en las que no sucede nada", pero su teoría de la ficción proporciona una visión muy práctica de la novela, afirmando que una novela no puede reducirse a un tema o una historia; más bien, las frases en sí mismas son eventos, y que las reacciones que surgen en el lector al leerlas son las que conforman la lectura de una novela.

Al igual que con la teoría novelística de Takahashi, creo que fue importante que defendiera una forma de leer y, en última instancia, escribir novelas desde la perspectiva de un autor en activo. Estoy seguro de que muchos escritores, incluido yo mismo, se sintieron alentados por estas dos teorías novelísticas en aquella época.

El año pasado, la escritora Machiya Ryohei lanzó un proyecto titulado "Tras la muerte de la novela -- (Por la prosa que sigue escribiéndose) --" [D]. Este proyecto consiste en releer y recriticar la literatura japonesa publicada entre 2000 y 2015. Este intento de desenterrar y reinterpretar obras que han quedado sepultadas en las circunstancias mencionadas probablemente dará lugar a una obra que continúe la teoría de Hosaka sobre las novelas de la década del 2000.