Admiro el sentido de no pretender tener buen gusto.
"Admiro la capacidad de fusionar las culturas oriental y occidental de una manera que refleje las experiencias y la personalidad de cada persona", afirma el diseñador de interiores Masamichi Katayama, director de Wonderwall®. Es una figura clave en el mundo del diseño que continúa creando espacios populares en todo el mundo, desde boutiques y grandes centros comerciales hasta viviendas.
Para Katayama, el mentor que le enseñó a crear espacios hermosos es Junzo Yoshimura, conocido por su arquitectura que combina el modernismo con elementos tradicionales japoneses. «La arquitectura modernista de Yoshimura puede parecer modesta, pero al visitarla, te sobrecoge su comodidad y belleza. Una de las razones es su extraordinaria atención al detalle, desde las proporciones de los accesorios hasta el diseño de las aberturas. Su sensibilidad reside en las cosas que no solo lucen bien. Lo veo como una advertencia y un estímulo para los diseñadores que nos esforzamos por crear espacios fotogénicos».
Por otro lado, Katayama, amante del cine y la música, y un gran conocedor del arte, afirma: «Estas culturas tienen una relación directa con mi trabajo de diseño y me han influenciado mucho». En particular, últimamente se ha obsesionado con los libros sobre artículos promocionales de películas famosas, recopilados por la productora cinematográfica A24, y con la banda YIN YIN, cuya actuación en directo fue todo un éxito.
[ARQUITECTURA] Junzo Yoshimura
1908-1997. Maestro de la arquitectura modernista, alumno del arquitecto estadounidense Antonin Raymond. «Fue uno de los que sentó las bases para la fusión de las culturas arquitectónicas oriental y occidental en Japón. Es una leyenda que nos dio la respuesta a lo que significa tener un 'espacio con estilo': un espacio que no es ostentoso, sino que es fresco en cada detalle al experimentarlo». Arriba se muestra su «Villa de la Montaña Karuizawa».
[MÚSICA] YIN YIN
Una exótica banda de funk disco de Maastricht, la ciudad más antigua de los Países Bajos. «Si tuviera que compararla con algo, sería con la época anterior a Yellow Magic Orchestra. Para mi generación, la forma en que entran los sintetizadores y la repentina aparición de letras en japonés resulta nostálgica, vergonzosa y genial. No son sofisticados, pero sus actuaciones en directo tienen ritmo, y me engancha esa sensación de '¿Qué es esto?'».
Y luego está la película de Jesse Eisenberg, "Real Pain". "Es una road movie que avanza con calma, sin grandes producciones ni sorpresas, pero la relación entre los dos personajes principales y la delicada agitación emocional están cuidadosamente retratados, y me hizo llorar muchísimo. La sinceridad de la película, que no pretende ser de buen gusto, resalta la belleza y el dolor de los seres humanos".
O la ropa del zapatero y diseñador Paul Harden. «Sus diseños ligeramente intrincados, elaborados con telas tejidas en telares del siglo XIX, son realmente encantadores. Lleva más de 30 años haciendo prácticamente los mismos diseños, cambiando solo la tela. Ha logrado un equilibrio entre los elementos esenciales que se niega obstinadamente a cambiar y la línea de tiempo, lo que le ha granjeado una fiel base de seguidores. Es asombroso pensar que su ropa seguirá luciendo fresca dentro de 30 años».
[PELÍCULA] Dolor real: Un viaje del corazón
Jesse Eisenberg dirigió, escribió y coprotagonizó esta película, protagonizada por Kieran Culkin. «Esta es una road movie sobre dos personas que viven en Nueva York, luchan por llegar a fin de mes y viajan a Polonia, donde aún persisten las cicatrices de la guerra. La atmósfera es cómica, pero también profundamente conmovedora y emotiva. La forma en que se aborda el título también es excepcional».
[MODA] Paul Harden
Zapatero y diseñador de moda de Brighton, Inglaterra. «Los diseños son consistentes, pero nunca pierden su frescura. La silueta se mantiene constante y el tejido se actualiza constantemente. La combinación de ambos crea un significado único. Un amigo me dijo que ya era hora de usar ropa que compró hace 30 años. Hay un encanto misterioso que hace realidad ese sueño».
Katayama dice que el buen gusto no se adquiere al instante. Se adquiere visitando lugares, mirando, escuchando, leyendo y vistiendo.
Ni siquiera creo que sea gran cosa si algo se puede transmitir sin experimentarlo. Por eso quiero seguir siendo bombardeado por la arquitectura, el arte, el cine y el diseño. Lo que emerge de lo que se ha convertido en ruido nutrirá mis sentidos y se filtrará en mi obra.
[EDITAR] 『SOLO PARA USO PROMOCIONAL: Un catálogo de artículos promocionales y artículos promocionales de películas de Hollywood de 1975 a 2005』
La productora cinematográfica estadounidense A24 posee un gran talento para la edición, incluso fuera de la industria cinematográfica. Por ejemplo, este fotolibro es una colección de artículos novedosos de películas famosas de Hollywood. Vistas individualmente, no impresionan mucho, pero al ver el libro completo, se ven realmente geniales. La temática y la presentación son brillantes. La selección de escenas que se citan en camisetas y artículos promocionales de las películas estrenadas también es excelente.
[TIENDA] LEMAIRE EBISU
La tienda insignia de Lemaire se encuentra en una antigua casa japonesa renovada en Ebisu, Tokio. "Me impresionó la fusión de las sensibilidades oriental y occidental. Lo que más me sorprendió fue la habitación de estilo japonés. Al colocar una alfombra y colocar marcos de madera alrededor de los tatamis, se conserva el diseño y la atmósfera de una habitación de tatamis, a la vez que se conserva el estilo parisino. Su informalidad y naturalidad resultan muy cómodas."
[PRODUCTO] Forma Fantasma
Este dúo de diseño italiano se centra en la investigación. «La serie Wild Birch de ARTEK, en particular, adquiere un nuevo valor al ampliar los criterios de selección de la madera de abedul silvestre con daños causados por insectos y nudos, dando un nuevo significado a las obras maestras de Alvar Aalto. Este dúo está atrayendo mucha atención por sus ideas que, sin esfuerzo, revolucionan la definición de belleza».
[ARTE] Ryan Gander
Pionero del arte conceptual radicado en el Reino Unido. «Su atractivo reside en su excepcional capacidad para comunicar conceptos y su obra. En esta famosa pieza, un pequeño ratón ofrece un poderoso discurso sobre el mundo con la voz de una niña (su hija de 9 años). Provoca risa, pero al mismo tiempo, anima al espectador a reflexionar por sí mismo».
