圍繞記憶創建音景
-我最初是一名音樂家,並發行了6張專輯。您聽過音樂嗎?
權炳俊
因為母親是鋼琴老師,所以從小就學習古典音樂。隨著成長,喜歡福斯音樂了。喜歡聽英國的流行音樂和搖滾樂等。
高中時開始流行另類積木。那時弘大的地下場面非常活躍。當時是朋克搖滾樂隊,出過專輯什麽的。
到了2000年代,我對電子音樂產生了興趣,同時也對電影、戲劇、藝術場景產生了興趣,想要走向更廣闊的世界。
——所以2005年您去荷蘭留學了嗎?
權炳俊
好的。第一年我學習了聲學,稱為聲學,但後來我去了藝術與科學研究生院。完成學業後,他留在阿姆斯特丹,在STEIM (一家實驗音樂研究機構) 擔任聲學工程師,學習機器設計。
在那裡和日本人dj sniff一起制作。在那之前,我接觸過各種音樂,但我對開發一種能夠深刻理解聲音和音樂並體驗它的設備感興趣,而不是某種特定的流派。
——之後11年回到南韓,開始正式的藝術家生涯。據悉,今年秋天在國際藝術節『愛知2025』上,將發表名為「慢慢說,那樣的話就會變成歌。」的作品。是什麽樣的作品呢?
權炳俊
在決定這次的《愛知》作品之前,有機會聽了一位叫金惠貞的南韓民謠研究者的演講,對女性民謠產生了興趣。據說女性民謠和男性不同,特徵是在歌中加入自己人生的故事。我覺得敘述變成旋律變成音樂是很棒的,我想這樣的民謠在現代有什麽意義呢。
這次是住在愛知縣的瀨戶市制作的,瀨戶市有陶瓷器產業,有各種各樣的民謠。它被傳遞給一些感興趣的人並繼續繼承。但是,不是一般人熟悉的音樂。通過這次的項目,我研究了南韓和日本的民謠。我覺得是在現代也有意義的音樂,民謠所具有的精神、意義也很棒,所以我想介紹給年輕人。
——聽說會場設在瀨戶市愛知縣陶瓷美術館的草坪廣場,觀眾有什麽體驗?
權炳俊
在瀨戶市,我讓一位60多歲和70多歲的女士即興創作並演唱了我的生活歌曲。另外,還錄制了流傳到南韓和亞洲的創作民謠和搖籃曲。
在會場內,戴上我自制的高精細GPS天線耳機,走在廣闊的地方,可以體驗360多種不同的音景。您可以聽到民謠和旁白等歌曲,周圍充滿了AI解釋的民謠背景聲音。例如,如果你是Bon Odori著名的煤礦節慶歌曲,它就像鎬挖煤的聲音和蒸汽發動機的聲音。
另外,聲音有白天和夜晚的版本,戴著耳機歪著頭的話時間段會發生變化。晚上稍微有點莊園夢幻,超越時代的夢的世界擴展開來。我覺得會成為在自然的空間裡集中享受聲音的作品。

藝術家和空間定點觀察現在的南韓
Artist

以東京和首爾為據點活動。以移民和社區為主題進行項目。從12月到翌年3月,預定參加森美術館的“六本木Crossing”、橫濱美術館的日韓建交60周年紀唸展。「多年的朋友。我想讓更多的人看到我的作品」
《Eye to Eye, Tokyo Photographic Art Museum Ver。》 2023年 (提供:東京都寫真美術館攝影:井上佐由紀)
Artist

崔惠媛和樸敏熙的二重奏。融合了環境和南韓民謠,體現了新的世界觀。「在我的作品中也著眼於民謠,在體裁上最近民謠備受關註,非常有人氣。」。Instagram: @haepaary
Space

實驗空間。「活動也很多,藝術家之間的交流也很多。我認為現在最好的南韓文化就是從這裡誕生的。想要接觸新文化的人請一定」。
地阯:首爾鐘路區社稷路11 204號|地圖
Instagram: @salt_sajik11