電影音樂界的巨匠親手制作的2部作品特輯上映決定!
4月19日，新宿武藏野館等開始《永遠的電影·大師安尼奧·莫裡康內特選上映》。包括電影在內，他一生創作的影像作品多達500部，是電影音樂界的巨匠。
正如紀錄片《莫裡康內電影愛上的音樂家》 (2021年) 中所描繪的那樣，配有管絃樂的樂曲自不必說，還使用了在義大利西部通心粉中被廣泛使用的“阿炳，阿炳”這一令人印象深刻的口琴等，以實驗性的方法配上劇伴，用音樂更加襯托出影像作品的魅力。
電影作曲家Shogo Haita宣稱“我是由Moricone和Bernard Herman組成的”，我再次詢問了一些我無法閱讀的大師的才能。
「第一部對我影響巨大的莫里康內電影是《美國往事》（1984），我12歲時看的。在電影院的音響效果下，我被管弦樂主旋律的震撼力深深吸引。尤其是《科基之歌》，它的音色是我從未聽過的，那憂鬱的旋律卻一直縈繞在我的腦海中。
之後，我開始著迷於觀看莫里康內創作配樂的所有電影，卻發現其中有許多我從未聽過的音色和樂器。隨著研究的深入，我發現《零世代》（1964）的配樂竟然運用了從民族樂器到非樂器等各種元素。我從小學習古典鋼琴和小提琴，一直認為嚴格依照樂譜演奏才是最重要的。然而，莫里康內自由奔放的音樂概念深深啟發了我，於是我決定自己也成為電影配樂作曲家。
把所有東西都變成樂器的實驗性
從《夕陽的槍手》 (65年) 到《天堂電影院》 (88年)，留下了眾多名曲的莫裡康內。作曲家的特色是什麽?
「就像著名的《續・夕陽的槍手地獄決鬥》的片頭曲一樣，通過強烈的音樂表現，作品的個性完全被決定了。當然，我認為我咨詢了Sergio Leone並使用了它，但我認為影響整部電影的音樂是不尋常的。是非常大膽，背負責任感的工作，但是現在成為了優秀的古典。此外，Moricone作為編曲家當然也很出色。在相同的角色和場景中重復相同旋律的燈光主題也雄心勃勃地融入其中。其中，我認為“洛麗塔” (97年) 易於理解和清晰。同樣的旋律，主人公用大提琴，洛麗塔用長笛，用符合角色性格的樂器代替制作旋律，音樂作為講故事起著重要的作用。此外，Moricone的特點是使用木管樂器直接呼吸，如單簧管，薩克斯和雙簧管。在直接傳達情感的場景中很有效。」
對電影充滿愛的關懷也影響了海田先生。
「雖然莫裡康內真的是擔任了範圍很廣的作品的劇伴，但是我覺得無論什麽樣的影像都一定會加上有意誌的聲音。從動作到喜劇，我認為他的所有戲劇都是“愛的音樂”，無論類型如何。我總是想到整部電影，我一直在思考什麽樣的聲音會對工作產生影響。在人類戲劇中，有些地方可以稍微繪制音樂，以免覆蓋襯線和聲音效果。即使是很小的聲音，也能感受到作為樂曲成立的用心。在我自己最近負責戲劇的電影“地平線” (2024年) 中，我通過在鋼琴和小提琴的旋律中添加敲擊和摩擦木炭的聲音來完成這首歌。像Moricone一樣，我認為通過有意識地發出某種聲音，我可能會深入到場景和工作中」
《永遠的電影大師》將上映以實際發生的冤案為基礎，增添懸疑色彩的名作《死刑臺的旋律4K重制英文版》 (1971年)，以及描寫工廠廠長與指揮罷工的女工之間的禁斷戀情的《拉卡裡法》 (70年) 2部影片。
「兩者都有各自的個性，首先是《死刑臺》的主題曲《對勝利的贊歌》迎來了美國民謠歌手喬恩巴耶茲。這是一首現在已經司空見慣的電影主題曲，但在Morikone擔任戲劇伴侶的作品中非常罕見。這可能是考慮到基於作品本身的主題，連續呼叫具有高信息性的歌詞會產生效果。《La Kalifa》在音樂上也是電影的主題，有“女性的力量”、“和平”、“愛”三個主題。通過在愛情場景中使用“女性的力量”，可以看出場景是用女性的眼睛繪制的。除此之外，劇伴也被用作演出。這部作品在日本未發行，當我還是一名學生時，我只看了進口版軟體，有些場景我不明白。終於能看到帶字幕的，對我個人來說是很開心的作品 (笑)」
目前，音軌成為一個熱門話題，引起了Subsk的關註，並且在許多情況下它被模擬。聽電影音樂的人增加的原因是什麽?
「從作曲家的角度來看，雖然主題曲等具有侵入性，但由於戲劇中的音樂是為了利用角色和場景而稍微繪制的，因此可能更容易融入聽眾的日常景觀。此外，預算是在管絃樂隊錄制當代音樂所必需的，但如果它是電影配樂，則可以清除它。對動態音樂的渴望。」
電影作曲家海田莊吾先生選出的莫裡康內5首經典配樂
『美國原聲大碟』
1984年制作。作為與莫裡康內共同創作了多部作品的塞爾吉奧·萊昂內導演的遺作，是對兩者來說都是最高傑作的呼聲很高的傑作。收錄了“黛博拉的主題”等眾多名曲的音樂唱片也大受歡迎。「在發佈時，我一直在聽，直到我磨損了原聲唱片的唱片。這是我目前手頭的第三件。這是我一生中最熟悉的作品。」(海田)
《續・夕陽的槍手原聲大碟》
1966年制作，莫裡康內&塞爾吉奧・萊昂內導演的第3部作品。繼《荒野的保鏢》《夕陽下的槍手》之後克林特·伊斯特伍德繼續蟬聯，由於在全世界大受歡迎，因此被通稱為“美元三部曲”的通心粉西部的傑作。「用吉他演奏的簡單的樂句之類的，雖然沒什麽，但是非常酷。」(海田)
《海上鋼琴家原聲大碟》
在《天堂電影院》 (1988年) 中共同創作，莫裡康內長眠後也執導紀錄片的朱塞佩·托納托雷於98年的作品。在船上結束一生的鋼琴家的故事。「這個時期的電影界，非旋律的劇伴很多。但是，莫裡康內禦大堂堂正正地走自己的路，展示了精彩的燈光主題。」(海田)
《洛麗塔原聲帶》
原作是以少女愛為主題的納博科夫的問題作品。導演阿德裡安·萊恩與斯坦利·庫佈裡克導演的作品不同，以忠實於原作的方式於1997年將其拍成電影。「能看到人物背面的臉的燈光主題很厲害。雖然是有問題的作品，但是如果是莫裡康內的粉絲的話，即使有心理準備也應該看的作品。」(海田)
『巴格西原聲大碟』
由巴裡・萊文森導演，沃倫・貝蒂主演的1991年大作。創造拉斯維加斯的傳奇幫派的故事。「當我認為一個美麗的主題正在響起時，我會把不和諧放在一起。雖然是好萊塢大片，但是有大膽挑戰的姿態。從那種充滿勇氣的風格中，受到了刺激。」(海田)
恩尼奧·莫裡康內特選上映
《La Kalifa》
1970年制作的意法聯合作品。導演兼編劇是Alberto Bevirakua,主演是Romy Schneider。描寫了曾經的夥伴廠長和罷工的女領導之間的禁忌之戀的社會派肥皂劇。「有效地使用燈光主題，引導故事是一個亮點。第二次看的話，我覺得關註音樂也很有趣。」(海田)
《死刑臺的旋律4K重制・英語版》
1972年上映的義大利電影。導演和編劇是朱利亞諾蒙塔爾多，主演是Jean Maria Voronte等。該劇講述了1920年實際發生在波士頓的義大利移民歧視引發的冤案。「Moricone有時將聲音與樂器並行使用，但使用歌曲的制作很少見。瓊·巴耶茲還負責劇中歌曲《薩科和凡澤蒂的敘事曲》」(海田)
2020年91歲的電影音樂界巨匠Enio Moricone結束了漫長的電影生涯。在職業生涯中，他為超過500部電影和電視作品制作了音樂，其中2部在日本首次發行的“La Kalifa”和“死刑臺的旋律4K重新制作·英語版”被嚴格篩選並放映這一點。從4月19日起，我們計劃在全國各地的劇院以及新宿武藏野館進行巡回演出。
